Adios a una de las grandes divas del Hollywood Dorado: Elizabeth Taylor

Desde Fashionfanaticos no somos capaces de decir adiós a grandes mitos del Hollywood de Oro, y mucho menos a la hermosa actriz de los ojos violetas, Elizabeth Taylor. Es por eso que hoy no os vamos a hablar de su fallecimiento, sino de todo lo que logró a lo largo de una intensa vida…

Elizabeth Rosemond «Liz» Taylor, nació en Hampstead, Londres, un 27 de febrero de 1932 y  forjó su carrera en Estados Unidos, principalmente en largometrajes para los grandes estudios de Hollywood, aunque trabajó también —de manera más ocasional— en teatro y televisión.

Elizabeth Taylor fue hija de emigrantes estadounidenses en el Reino Unido; su padre era marchante de arte y su madre una actriz retirada. Poco antes de la Segunda Guerra Mundial la familia regresó a América, gracias a lo cual Elizabeth contó con doble nacionalidad, británica y estadounidense.

Su madre siempre quiso que fuera una estrella, así que desde muy pequeña la llevó a grabar anuncios, cameos en películas, etc. De ahí que Taylor siempre haya dicho que ella no quiso realizar una carrera como actriz, sino que ésta le fue impuesta.

Tras participar en varias comedias de escasa calidad, se hizo famosa a la edad de 12 años con la película de tema hípico National Velvet (Fuego de juventud, 1944) con otras dos figuras emergentes: Mickey Rooney y Angela Lansbury. Era una estrella ya en la adolescencia; con 14 años rodó El coraje de Lassie, y poco después una versión de Mujercitas. Su siguiente gran éxito sería El padre de la novia (1950), junto a Spencer Tracy y con dirección de Vincente Minnelli.

Entre los múltiples premios que ganó por su desempeño como actriz podemos destacar  dos Premios Óscar, el Globo de oro, el BAFTA y el David de Donatello. Gracias a una condecoración de la reina Isabel II de Inglaterra (Dama Comandante del Imperio Británico) recibía el tratamiento de Dame, equivalente del masculino Sir. En su madurez se volcó en el activismo a favor de causas humanitarias, especialmente la lucha contra el sida, posteriormente a la muerte de su gran amigo (y quizá su gran amor)  Rock Hudson.

Liz Taylor siempre ha sido reconocida por su espectacular y fascinante belleza, pero sobretodo por el extraño color de sus ojos  de un rarísimo tono violeta, y por su actuación en películas como  ¿Quién teme a Virginia Woolf?, aunque su categoría de estrella quedó reforzada con la película más cara en la historia hasta entonces: Cleopatra (1963).

Por esta película, Elizabeth Taylor fue la primera actriz que firmó un contrato por la suma (para entonces astronómica) de un millón de dólares. Sin embargo, varias peripecias la llevaron a superar este récord: los múltiples retrasos y contratiempos del rodaje, y un porcentaje de la taquilla contemplado en su contrato, motivaron que ella terminase cobrando su sueldo multiplicado por siete.

 Fue en el rodaje de esta película donde conoció a Richard Burton; iniciaron un romance estando ambos casados, lo que provocó un enorme escándalo.

En la década de 1950 se erigió como uno de los mitos del Séptimo Arte. Fue también sumamente popular por su tormentosa vida privada y su pasión por las joyas.

A partir de mediados de la década de 1960 su participación en el cine fue perdiendo pujanza, aunque aún tuvo ocasión de intervenir en varias películas de relieve, como La mujer indomable (dirigida por Franco Zeffirelli), Reflejos en un ojo dorado con Marlon Brando (bajo la dirección de John Huston) y ¿Quién teme a Virginia Woolf?, de la que se dice es su mejor interpretación, al lado de su marido Richard Burton. Por este trabajo, que en cierta manera reflejaba las desavenencias reales de sus protagonistas, Taylor recibió su segundo Óscar a la mejor actriz.

A partir de la década de los 70 la carrera de Liz Taylor en el cine decae claramente. Algunos críticos lo achacan a que ella elegía películas donde pudiese trabajar con su pareja Richard Burton, anteponiendo esta condición a la calidad del guión. En 1972 rodó una adaptación del relato Bajo el bosque lácteo con Burton y con Peter O’Toole.

Junto a Ava Gardner y Jane Fonda participó en El pájaro azul (1976), superproducción que se saldó en fracaso comercial, y tampoco consiguió triunfar con la adaptación al cine de la obra musical A Little Night Music (Dulce Viena), en cuyo rodaje acusó bruscos cambios de peso por su precaria salud. Después se centraría en la televisión participando en varias series.

La película El espejo roto (1980), basada en un relato de Agatha Christie, fue una superproducción típica de aquellos años, de amplio reparto y correcta factura, que consiguió relanzar fugazmente a Taylor en el cine. Participaron en ella otras estrellas veteranas como Angela Lansbury, Tony Curtis, Kim Novak y uno de los grandes amigos de Liz, Rock Hudson.

A partir de la década de 1980, las apariciones de Taylor en la televisión se acrecentaron considerablemente, siendo invitada para participar en diversos programas como General Hospital, Hotel y All My Children. Posteriormente protagonizó, junto con Jane Alexander, la película para televisión Malice in Wonderland, de 1985. Allí hizo el papel de la periodista Louella Parsons.

En 1985 participó brevemente en la serie Norte y Sur, ambiciosa superproducción ambientada en la Guerra de Secesión con un amplio reparto que incluía a Patrick Swayze, Kirstie Alley, David Carradine, Olivia de Havilland y Gene Kelly.

Asimismo participó en varias obras de teatro, como The Little Foxes, llevada a cabo en las ciudades de Londres y Nueva York (en Broadway); y Private Lives, con dirección de Noel Coward y con su ex esposo Richard Burton como protagonista.

Tras aparecer en los telefilmes There Must Be a Pony (1986) y Poke Alice (1988), actuó en una adaptación de la novela Dulce pájaro de juventud (1989). Esta versión, rodada para la televisión según la novela homónima de Gavin Lambert, no alcanzó obviamente la calidad de la protagonizada décadas antes por un joven Paul Newman. Aquí Liz Taylor fue dirigida por Nicolas Roeg y compartió escena con Mark Harmon, Valerie Perrine, Ronnie Claire Edwards y Rip Torn.

La actriz también prestó su voz a varias series animadas; en The Simpsons le puso la voz a Maggie en 1992 y se interpretó a sí misma en 1993, mientras que en Captain Planet and the Planeteers hizo el papel de la Srta. Andrews.

En 1994 actuó en su última película cinematográfica: Los Picapiedra, de Brian Levant, taquillera adaptación de la serie de dibujos animados que contó con la actuación de John Goodman, Rick Moranis, Elizabeth Perkins, Rosie O’Donnell, Kyle MacLachlan y Halle Berry en los papeles principales.

Su interpretación recibió críticas mayoritariamente negativas. Luego de interpretarse a sí misma en la comedia de situación The Nanny (1996), se retiró de la actuación con el tele-filme These Old Broads, de 2001, dirigida por la actriz Carrie Fisher (La guerra de las galaxias) y con un reparto que incluía a Debbie Reynolds, Shirley MacLaine y Joan Collins.

En 1999 el American Film Institute la nombró como la séptima mejor estrella femenina de los primeros cien años del cine norteamericano.

Liz Taylor debió una parte no menor de su celebridad a su agitada vida, pero su carrera actoral es de gran valor por sí misma. Recibió dos premios Óscar: por Una mujer marcada (1960) y por ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1966), además de tres nominaciones más, todas ellas en la categoría de mejor actriz principal. Su primera nominación fue por la película El árbol de la vida en 1957 y estuvo nominada los siguientes tres años, hasta que en 1960 se lo concedieron. Alcanzó el récord de cuatro nominaciones en años consecutivos, como el actor Marlon Brando.

Fue una estrella calificada por los medios anglosajones como «bigger than life»: una estrella mayor que la vida misma. Es una recordada leyenda femenina del Hollywood clásico, gracias a su belleza muy fotogénica, a una larga lista de películas relevantes con notables actuaciones y a un turbulento historial sentimental.

Supo explotar con maestría su turbador e innegable atractivo sexual y dio que hablar a través de sus romances polémicos. A raíz de su romance con Richard Burton (estando ambos casados con otras parejas) un periódico del Vaticano la acusó de «vagar erótico», frase que inundó los titulares de todo el mundo. Burton salió en su defensa, afirmando de ella que había tenido solamente cinco parejas, todas conocidas, mientras que otras divas de Hollywood se acostaban con cualquiera en la primera noche (si bien manteniéndolo en secreto).

Otras fuentes allegadas a la actriz coinciden al describirla como bastante convencional en el amor: dicen que, si se casó ocho veces, fue porque no era proclive a aventuras fugaces y quería formalizar cada nueva relación con una boda.

Es, probablemente la actriz que fue declarada «la más hermosa del mundo» en más ocasiones que ninguna otra, incluso superando al llamado «animal más bello del mundo», Ava Gardner. Su rostro se convirtió en símbolo de perfección durante décadas, desde su adolescencia en los años 40 hasta su madurez bien entrada la década de los 70.

Tan famosa por su carrera cinematográfica como por su vida sentimental, Liz Taylor ha sido objeto de la prensa rosa por sus constantes divorcios y matrimonios y por sus problemas de salud: consumo excesivo de alcohol, una lesión de columna que ha requerido diversas operaciones y un tumor cerebral. En sus últimos años acudía a actos públicos en silla de ruedas.

Célebre también por sus labores humanitarias en la lucha contra el sida desde la muerte de su amigo Rock Hudson, colaboró con una sociedad dedicada a la lucha y la investigación de esta grave síndrome.

Fue por este motivo galardonada con el Premio Príncipe de Asturias de la Concordia en 1992. Además ese mismo año participó en el concierto en tributo a Freddie Mercury, hablando acerca de la prevención necesaria para combatir el SIDA.

Elizabeth Taylor debió parte de su notoriedad mundana a sus ocho matrimonios, en lo que rivalizó con Zsa Zsa Gabor. Aunque tal sucesión de bodas dio pie a chistes y comentarios sobre la presunta voracidad sexual de Taylor, allegados de la actriz afirman que en realidad es muy convencional y que «se casó tantas veces, porque tiene una rara costumbre: se casa con todos con los que se acuesta» ^{[cita requerida]}.

A los dieciocho años contrajo matrimonio con Conrad Nicholas Hilton, con quién estaría casada sólo un año.

Su segundo matrimonio fue a los veinte años, con el actor británico Michael Wilding, con quien tuvo dos hijos. A los 24 años ya estaba separada nuevamente.

Su tercer matrimonio fue con el productor de cine Mike Todd, quien un año después moriría en un accidente aéreo (1958). Con Mike tuvo a su tercera hija.

Después de un periodo de tan sólo seis meses de viudez, conoció, en 1959, al mejor amigo de Mike Todd, el cantante Eddie Fisher, casado por entonces con su mejor amiga Debbie Reynolds. Contraerían matrimonio en medio de uno de los escándalos más sonados de la época ^{[cita requerida]}.

En 1962, en la filmación de Cleopatra, conoció al actor Richard Burton, quien sería su gran amor, con quien se casaría y se divorciaría en dos ocasiones y con el que adoptaría a su cuarta hija. Sus constantes discusiones, su carácter borrascoso y sus polémicas relaciones fueron la causa de grandes escándalos, los más grandes de los que se tenga conocimiento. Ríos de tinta corrieron desde el inicio de la publicitada película, hasta su divorcio en 1974, su reconciliación en 1975 y su nuevo divorcio en 1976. Burton la agasajó con fastuosas joyas, como el diamante amarillo Krupp y la Perla Peregrina, que antaño perteneció a Felipe II y fue reproducida por Velázquez en varios retratos reales. Cuando esta joya salió a la venta y la compró Richard Burton, desde España se intentó entorpecer la operación, afirmando que era falsa. Pero es sin duda más famoso el diamante Taylor-Burton de 69 quilates, comprado en 1969 por 1,2 millones de dólares ^{[cita requerida]}.

Su séptimo matrimonio fue con el senador John W. Warner, con quien tuvo un matrimonio infeliz que la llevó al alcoholismo.^{[cita requerida]} Elizabeth estuvo a punto de casarse con un abogado mexicano, Víctor Luna, quien desapareció días antes de asistir al registro civil^[4] .

En último lugar, se casaría con Larry Fortensky, un obrero de la construcción a quien había conocido en el Centro Betty Ford durante una cura de desintoxicación. Contrajeron matrimonio en el Rancho Neverland de Michael Jackson en 1991, y terminaron divorciándose en 1996.

La actriz acudió en 1973 al Festival Internacional de Cine de San Sebastián, a presentar su nueva película Una hora en la noche; vivía una temporada difícil por su reciente separación de Richard Burton. Su estancia fue tan fugaz como polémica, pero ella dio muestras de su carácter amable, no exento de rasgos caprichosos propios de su status de estrella [1].

Debido al extravío de su equipaje, tuvo que entrar al hotel vestida con un pantalón vaquero. Finalmente recuperó sus maletas, y para cambiarse de ropa exigió un espejo de tres cuerpos, mueble inusual en aquella época. Vestida con un sari, llegó al Teatro Victoria Eugenia con considerable retraso y fue recibida con insultos, a los que ella respondió con una sonrisa permanente. Se giró a uno de sus anfitriones y afirmó: «Entiendo perfectamente lo que me dicen, porque Richard y yo teníamos una casa en Cuernavaca y sabemos algo de español. Pero yo sonrío, porque en las fotografías sólo se verá mi sonrisa». Cuando concluyó la proyección de la película y las luces se encendieron, el público ovacionó a la actriz.

Ya en la década de 1980, Elizabeth Taylor pisó nuevamente suelo español; acudió con su rumoreado nuevo amor, George Hamilton, a Marbella. Y en 1992, acudió a Oviedo a recoger su Premio Príncipe de Asturias.

Era además muy amiga del fallecido «Rey del pop» Michael Jackson. Fue precisamente ella la primera persona que lo llamó así en una entrega de premios, y de ahí surgió el apelativo tan popular. Además, Michael Jackson le escribió una canción exclusiva para su cumpleaños, llamada Elizabeth I love you, y una fotografía con ambos juntos fue incluida en la carpeta del álbum de éxitos de Jackson History.

En años recientes, lo apoyó en sus tribunales ante las declaraciones de abuso infantil que pesaban en su contra. Elizabeth Taylor se mostró incondicional, negando todas las acusaciones. Incluso Michael Jackson le dedicó la canción Liberian Girl, del álbum Bad Tambien Una Cancion En 1997 Bajo El Nombre De Elizabeth, I Love You.

Filmografía

• La cadena invisible (1943)
• Jane Eyre (1944)
• Las rocas blancas de Dover (1944)
• Fuego de juventud (1944)
• Courage of Lassie (1946)
• Life with Father (1947)
• Cynthia (1947)
• Así son ellas (1948)
• Julia se porta mal (1948)
• Mujercitas (1949)
• Traición (1949)
• The Big Hangover (1950)
• El padre de la novia (1950)
• El padre es abuelo (1951)
• Un lugar en el sol (1951)
• Quo Vadis (1951) (cameo)
• Love is Better than Ever (1952)
• Ivanhoe (1952)
• The Girl who had Everything (1953)
• Rapsodia (1954)
• La senda de los elefantes (1954)
• Beau Brummell (1954)
• La última vez que vi París (1954)
• Gigante (1956)
• El árbol de la vida (1957)
• La gata sobre el tejado de zinc (1958)
• De repente el último verano (1959)
• The Scent of Mystery (1960)
• Una mujer marcada (1960)
• Cleopatra (1963)
• Hotel internacional (1963)
• Castillos en la arena (1965)
• ¿Quién teme a Virginia Woolf? (1966)
• La mujer indomable (1967)
• Doctor Fausto (1967)
• Reflejos en un ojo dorado (1967)
• Los comediantes (1967)
• La mujer maldita (1968)
• Ceremonia secreta (1969)
• Ana de los mil días (1969) (cameo)
• El único juego en la ciudad (1970)
• Salvaje y peligrosa (1972)
• Bajo el bosque lácteo (1972)
• Pacto con el diablo (1972)
• Una hora en la noche (1973)
• Miércoles de ceniza (1973)
• Se divorcia él, se divorcia ella (1973) (TV)
• La masoquista (1974)
• El pájaro azul (1976)
• Victoria en Entebbe (1976) (TV)
• Dulce Viena (adaptación del musical A Little Night Music, 1977)
• Return Engagement (1978) (TV)
• Winter Kills (1979) (TV)
• El espejo roto (1980)
• Entre amigas (1983) (TV)
• Malicia en el país de las maravillas (1985) (TV)
• There Must Be a Pony (1986) (TV)
• Norte y Sur (1986) (TV)
• Póker Alice (1987) (TV)
• El joven Toscanini (1988)
• Dulce pájaro de juventud (1989) (TV)
• Los Picapiedra (1994)
• These Old Broads (2001) (TV)

PREMIOS

Premios Óscar

Año	Categoría	Película	Resultado
1994	Premio Humanitario Jean Hersholt		Ganadora
1966	Mejor actriz	Who’s Afraid of Virginia Woolf?	Ganadora
1960	Mejor actriz	Una mujer marcada	Ganadora
1959	Mejor actriz	Suddenly, Last Summer	Candidata
1958	Mejor actriz	La gata sobre el tejado de zinc	Candidata
1957	Mejor actriz	El árbol de la vida	Candidata

Premios Globo de Oro

Año	Categoría	Película	Resultado
1985	Premio Cecil B. DeMille		Ganadora
1974	Henrietta Award	Actriz favorita del mundo	Ganadora
1974	Mejor actriz – Drama	Miércoles de ceniza	Candidata
1969	Henrietta Award	Actriz favorita del mundo	Ganadora
1967	Mejor actriz – Drama	Who’s Afraid of Virginia Woolf?	Candidata
1961	Mejor actriz – Drama	Una mujer marcada	Candidata
1960	Mejor actriz – Drama	Suddenly, Last Summer	Ganadora
1957	Premio especial	Por sus sólidas interpretaciones	Ganadora

Premios del Sindicato de Actores

Año	Categoría	Resultado
1997	Premio de honor	Ganadora

Premios Golden Laurel

Año	Categoría	Película	Resultado
1967	Mejor actriz	Who’s Afraid of Virginia Woolf?	Ganadora
1966	Estrella femenina	–	Ganadora
1965	Estrella femenina	–	Ganadora
1961	Mejor actriz	Una mujer marcada	Nominada
1960	Mejor actriz	Suddenly, Last Summer	Ganadora
1959	Mejor actriz	La gata sobre el tejado de zinc	Ganadora
1958	Mejor actriz	El árbol de la vida	Ganadora

Premios BAFTA

Año	Categoría	Película	Resultado
2005	Britannia Award		Ganadora
1999	Academy Fellowship		Ganadora
1968	Mejor actriz británica	La mujer indomable	Nominada
1967	Mejor actriz británica	Who’s Afraid of Virginia Woolf?	Ganadora
1959	Mejor actriz	La gata sobre el tejado de zinc	Nominada

Festival Internacional de Cine de Berlín

Año	Categoría	Película	Resultado
1972	Oso de Plata a la mejor actriz	Pacto con el diablo	Ganadora

Premios David de Donatello

Año	Categoría	Película	Resultado
1972	Mejor actriz protagonista	Salvaje y peligrosa	Ganadora

American Film Institute

Año	Categoría	Resultado
1993	Life Achievement Award	Ganadora

National Board of Review

Año	Categoría	Película	Resultado
1967	Mejor actriz	Who’s Afraid of Virginia Woolf?	Ganadora

Asociación de críticos de Nueva York

Año	Categoría	Película	Resultado
1966	Mejor actriz	Who’s Afraid of Virginia Woolf?	Ganadora
1959	Mejor actriz	Suddenly, Last Summer	Candidata
1958	Mejor actriz	La gata sobre el tejado de zinc	Candidata

Fuente: Wikipedia